1、大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。
2、山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。
(资料图片仅供参考)
3、2、缠枝莲叶，“叶形多呈葫芦状，或有一至五个尖瓣”。
4、3、变形莲瓣边饰，有的为一组、有的画二组，构成上下对应的仰、覆莲瓣纹装饰。
5、除盘以外，其他型器上的莲瓣，均呈单体形式排列，莲瓣间留有空隙、互不相连。
6、明洪武时，除部分执壶和盏托外，瓶、罐、盘及碗的莲瓣纹边饰均呈并拢（共边）型、此后，这种绘法贯穿于明清两代。
7、4、蕉叶纹，多数作分开状、叶与叶之间留有空隙，少量为并拢型或叶与叶呈重叠状。
8、明初以重叠状多见，偶见有分开的。
9、宣德以后，蕉叶纹几乎不见有分开的，都为拼拢重叠状。
10、此外，元代蕉叶的主脉，均以浓笔的粗线条表示；入明后，蕉叶的主脉均留白、呈中空型、同元代蕉叶主脉的粗实线条，在视觉上泾渭分明，非常醒目。
11、5、如意云头纹（亦称“云头纹”、“云肩纹”、“垂云纹”）。
12、云头与两云脚相交之尖头，指向呈前后相背形态。
13、即，如意云纹两云脚间的尖头，与云头的尖头，方向相反，很少例外。
14、而洪武，如意云的头与脚的尖头指向，均方向一致、亦绝无例外，并沿袭至永宣。
15、成化起，如意云头的两尖头，既有朝向一致的，亦有相背的。
16、6、回纹边饰。
17、由互不相连的单体回纹组成、有的回纹呈规矩的方形，有的为变形回纹，有的为减笔式回纹。
18、明洪武时，回纹边饰由一正一反两方相连形式排列组成。
19、明永乐以两方连为主，同时又出现一笔环连式的回纹边饰。
20、宣德以后，除少数边饰仍作一正一反两方相排列连外，多数回纹边饰呈整圈一笔环连式，并延续至清末。
21、7、龙纹。
22、元代青花瓷器上，画龙的不少。
23、龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴（偶有火焰式大尾），体态轻盈。
24、头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。
25、龙身鳞片分两种，以网状细鳞片（图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无_纹带。
26、胸与背部，常饰有火焰状飘带。
27、肘部有长毛三至四根或一撮。
28、龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。
29、8、元青花立件中的玉壶春瓶与出戟尊，其内口沿部位，常常加绘一道卷草纹或云头纹边饰。
30、入明后，此类内边饰现象，起初仍存在于明洪武朝玉壶春瓶上，洪武以后消失。
31、9、元代纹饰采用平涂法，“有的则是在浓笔边线内施以淡色”，小件器上为一笔点划，这就是所谓“一支笔”的画法。
32、从明成化起，以“二支笔”工艺见长，构线与填色是分别完成的10、元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比较，有硬中见柔的感觉。
33、“胎质淘练得不如明清瓷细致，因而在砂底处多有砂眼、刷痕和铁质斑点，并在底足、口边与缩釉露胎处呈现火石红色”。
34、1除执壶、玉壶春瓶外，器物的底部一般露胎。
35、涩底上往往粘有釉斑，这是时代风貌。
36、“把杯、把碗底足内部多不挂釉，个别的在高足的里部挂半载釉”。
37、大罐的口部通常施釉，小罐的口部多露胎、梅瓶原本都带盖，盖内不施釉，这亦是特征，仿制品有的却盖内施釉。
38、12、罐的造型多数为口大足小，不同于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。
39、碗、碟、杯的圈足较小，足墙较宽、较厚，给人一种头重脚轻的感觉。
40、有的器物底部可见明显的旋坯痕，个别有粘砂现象。
41、碗、碟、杯圈足的底心常见凸乳，俗称“脐”，为元瓷特征之一。
42、13、大件器的胎体普遍厚重，小件器却都很薄，胎体大多薄于后世明朝同类器。
43、而仿制品则不然，小件器也显得很厚实。
44、14、除露胎较高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足处（胫部）常见指印痕。
45、指印痕通常呈三个，系工匠捏着浸釉或刷釉时所遗。
46、此现象，延续至明中期。
47、15、入土之物，于器内的修胎痕（类似竹丝刷痕）上，常会出现土蚀痕迹（元器内壁多为荡釉、釉最薄，故竹丝刷痕处极易受到土蚀）。
48、土沁斑是否自然、分布是否合理，辨伪时值得重视。
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